顏色茅臺酒哪個顏色價格高，貴州53度飛天茅臺酒酒瓶有幾種顏色嗎

3種

是的。茅臺股份公司推出的金茅臺、黑茅臺、藍茅臺等，這些酒的包裝傳承了傳統的茅臺酒，只是顏色不同，價格也比普通的茅臺酒價格高些。茅臺酒，貴州省遵義市仁懷市茅臺鎮(zhèn)特產，中國國家地理標志產品。茅臺酒是中國的傳統特產酒。與蘇格蘭威士忌、法國科涅克白蘭地齊名的世界三大蒸餾名酒之一，同時是中國三大名酒“茅五劍”之一。也是大曲醬香型白酒的鼻祖，已有800多年的歷史。貴州茅臺酒的風格質量特點是“醬香突出、幽雅細膩、酒體醇厚、回味悠長、空杯留香持久”，其特殊的風格來自于歷經歲月積淀而形成的獨特傳統釀造技藝，釀造方法與其赤水河流域的農業(yè)生產相結合，受環(huán)境的影響，季節(jié)性生產，端午踩曲、重陽投料，保留了當地一些原始的生活痕跡。

高粱酒顏色有透明色和紅色。喝高梁酒，建議喝酒剛子酒，這是純固態(tài)糧食酒，不傷身。茅臺酒值多少錢，得看哪個系列，不同系列，價格也會有所不同。

假的.也可以說不是假的,它是茅臺鎮(zhèn)產的酒,不過不是茅臺酒的廠家生產的.屬于作坊產品.質量到沒有什么問題,快樂系就是口味比不上茅臺,因為茅臺是使用不同年份的白酒調出來的,而它是馬上做好就賣的.基本沒有什么做基酒的時間,所以會比較辣口.不過如果這酒是你買的并且價格很貴,你就可以去找3.15了，這酒在茅臺鎮(zhèn)非常便宜的.

不是茅臺酒，價格不會高再看看別人怎么說的。

不是茅臺酒，價格不會高

茅臺灑色發(fā)黃說明收藏時間在五年以上,所以價格貴。一般收藏在5年以上的茅臺酒，顏色就會開始變黃，且口感也會變得越來越醇厚。原本的茅臺酒顏色其實是透明的，從出廠到十幾年后，就變成淡黃色，再經過一段時間，顏色就會變?yōu)殓晟?，因茅臺酒是純糧食所釀造，加上原料和獨特的釀造工藝十分復雜，茅臺酒成分表中含的有微黃色成分，那種成分就會使其產生美拉德反應。茅臺酒的生產方法茅臺酒的生產工藝分制曲、制酒、貯存、勾兌、檢驗、包裝六個環(huán)節(jié)。整個生產周期為一年，端午踩曲，重陽投料，釀造期間九次蒸煮，八次發(fā)酵，七次取酒，經分型貯放，勾兌貯放，五年后包裝出廠。茅臺酒的釀制有兩次投料、固態(tài)發(fā)酵、高溫制曲、高溫堆積、高溫摘酒等特點，由此形成獨特的釀造風格。

兔毛，顧名思義，就是像兔子的毛一樣，一般很茂盛的樣子，不太能分清出一絲一絲兔毛一般按照顏色分：白、紅、黃、綠、灰、藍前四種比較常見，普通的價格也不貴紅兔毛有全紅色，一般為正紅色或朱紅色比較好，或介于兩者之間的紅色紅發(fā)晶的顏色相對比較暗，大多正紅偏暗的顏色，晶絲根根分明，不會結成一團相對來說滿堂紅是比較便宜的，比較貴的是半紅半白水晶的，俗稱半壁江山，也叫聚寶盆要看多大的紅兔毛，8~10毫米的，138可以接受，也屬于正常的原則上是沒有紅水晶的，一般紅兔毛就可以成為紅水晶綠發(fā)好的很少，幾乎每家水晶店不會有超過10條的存貨（我指的是零售的，不是說東海那些批發(fā)的朋友）120算很便宜的了，但是要看品質的呀，帶貓眼的，7毫米的就能上300呢~顏色也要很純正的墨綠色，整體珠串顏色相近，比較統一綠兔毛的顏色一般來說比較粉嫩的，發(fā)絲看不清楚，糾結成團，也有接近的代替就我所知，網上這樣價格的綠發(fā)，品相比較差的給你我的相冊里的照片，你看下http://cn.f11.yahoofs.com/users/44f30fcez28a976ab/b363/__sr_/37cccnb.jpg?phoZlmHBBvwCz8gj紅兔毛滿堂紅，中間有一顆半壁江山http://cn.f11.yahoofs.com/users/44f30fcez28a976ab/284b/__sr_/b26ccnb.jpg?phoZlmHBFueJhIne比較差的綠發(fā)http://cn.f11.yahoofs.com/users/44f30fcez28a976ab/10a2/__sr_/130bcnb.jpg?phoZlmHBKq6Ixk1Y各色兔毛，紅黃綠都有了http://cn.f11.yahoofs.com/users/44f30fcez28a976ab/b363/__sr_/1973.jpg?phQplmHBYa5jOmqV綠發(fā)，大個的，品相非常好，價格也是辣辣得貴http://cn.f11.yahoofs.com/users/44f30fcez28a976ab/b363/__sr_/f202.jpg?phQplmHBaRsHD8P6綠發(fā)，小不點，帶貓眼，才7毫米~

鴨肝：鴨肝就鴨子的肝臟，鴨雜的顏色紫紅，口感細嫩，味道鮮美。有豐富的營養(yǎng)物質，具有營養(yǎng)保健功能，它是最理想的補血食品。鵝肝：鵝肝營養(yǎng)價值高，它一直是饕客們的最愛，不僅是因為其口感細膩，更重要的是它的營養(yǎng)價值，鵝肝含脂肪40%~60%，其中含不飽和脂肪酸65%~68%，它可降低人體血液中膽固醇含量，抑制其他脂肪的吸收，對人體極為有益，法國鵝肝更是一道經典的精品菜。鴨肝和鵝肝的區(qū)別鴨肝和鵝肝，雖然都是動物肝臟，但它們兩者無論是從大小、色澤、口感和價格都是有很大的區(qū)別的一、大小鵝肝比鴨肝大，一個完整的鵝肝大約在700到800克間，鴨肝的重量則在450至600克左右。二、色澤鵝肝是帶有淺淺粉紅的象牙色，或淡金黃色，依照喂食飼料的差異而不同，而鴨肝則偏向土黃色。三、口感鵝肝的口感是細致綿密、豐美多汁的，有滑膩且入口即化的感覺，這是它之所以受美食家贊不絕口的原因。而鴨肝的口感就不如鵝肝的細嫩精致，但比較濃郁的風味中帶有一些田園氣息，加上價格的平民化，使得鴨肝也擁有相當的喜好者。

差別實在是太大了！鵝肝也分國產和進口的兩種，進口的價格是國產的一倍，但味道好得多。進口的鵝肝血管多很多，口感也更細滑。鵝肝之間都有這么大的差別，更別提鴨肝和鵝肝的區(qū)別了！鴨肝比鵝肝小，味道也糟得多。很多鵝肝能做的菜鴨肝都不能做。比如清酒鵝肝，紅酒鵝肝，香煎鵝肝等。許多五星級的大酒店都會用鵝肝，松露和鮭魚籽之類的昂貴食材做高級料理，而鴨肝則沒有這個福分，它們大多都被用來做了下酒菜。國外甚至用榛子喂鵝，只為讓鵝肝擁有榛子的奶油香味。鵝肝的價格鴨肝高很多，保存的條件也非?？量?，如果不立刻使用的話就一定要冷藏，不然味道就會變。許多大廚都會一大早親自去挑選鵝肝，就是為了新鮮。

一個天上一個地下，根本不在同一檔次上，鵝肝入口即化，就像吃巧克力的感覺

不要被鹵煮店騙了哦，人家法國大餐的鵝肝是特殊養(yǎng)殖的鵝，換句話就是特意養(yǎng)成脂肪肝的大鵝，就像北京烤鴨的填鴨似的，都是專用的，國內家養(yǎng)的鵝是散養(yǎng)，鵝肝的口感是老的。和鴨子鵝沒關系，是養(yǎng)殖的差距。因為那個鵝吃的好，所以費用就高，就貴的要命。

顏色偏粉紅的是鵝肝顏色偏黃的是鴨肝鵝肝口感更細膩,肥碩,苦中帶回甘,而鴨肝口感上有些腥味.全肝的價格要遠遠高于碎鵝肝醬

陶都所產的各種陶土,都含有氧化鐵,多的在8%,少的也有2%,用這種泥料制成的胎器,經過氧化焰的燒烤,呈現出不同的顏色,有朱泥,紫泥,這兩顏色是壺的本色,紅的為朱砂,黑的為紫砂,而朱有濃淡,也有深淺.還有白泥,烏泥,黃泥,梨皮泥,松花泥,或有鐵色,栗色,淡墨色,豬肝色,其它如海棠紅,冷金黃,沉香等等都是比喻顏色的說法,泥色的區(qū)別是非常難的,每壺的泥色都是不一樣的,同一種泥放在不同的窯位燒制,由于溫度的不同,出現的顏色也是不一樣的,即是同一種顏色也會有不同和叫法,所以,顏色用語言傳遞是很困難的,就象肓人沒有顏色的概念,就是因為顏色是不能用語言來傳遞的.所以應該根據自已的愛好來選擇顏色.:)

您好，這是陶瓷作品，紫砂的泥料，主要有紫泥、本山綠泥和紅泥三種。統稱為紫砂泥。紫泥是產于陶土甲泥礦中的一種泥料，本山綠泥燒成以后呈黃色，是甲泥礦內的夾脂；紅泥又稱朱砂泥，是夾在陶土嫩泥礦中的泥料。甲泥和嫩泥是宜興日用陶長期大量使用的原料，紫砂泥因此稱為“泥中泥”。在宜興陶原料的開采中，紫砂泥所占的比例并不多，大約是千分之一左右。不論是甲泥或嫩泥，都含有多量的氧化鐵。含量多的約在百分之八以上，含量少的也在百分之二左右。又因各種甲泥和嫩泥含鐵量多寡不同，泥料經過適當比率調配，再用不同性質的火焰燒可以呈現顏色深淺不一的黑、褐、赤、紫、黃、綠等多種顏色。這就是紫砂壺呈現各種瑰麗色澤的原因。

紫砂的泥料，主要有紫泥、本山綠泥和紅泥三種。統稱為紫砂泥。紫泥是產于陶土甲泥礦中的一種泥料，本山綠泥燒成以后呈黃色，是甲泥礦內的夾脂；紅泥又稱朱砂泥，是夾在陶土嫩泥礦中的泥料。甲泥和嫩泥是宜興日用陶長期大量使用的原料，紫砂泥因此稱為“泥中泥”。在宜興陶原料的開采中，紫砂泥所占的比例并不多，大約是千分之一左右。 紫砂泥屬于高嶺—石英—云母類型，其特點是含鐵量高，顆粒較粗。紫泥、本山泥和紅泥三種原料，都可以單獨使用制作器皿，也可以根據需要互相配比摻和使用。則開采的紫砂礦料不能用水直接膨潤，要散置露天，風化陳腐后幾月，然后粉碎，過篩，加水拌勻。加工成型的壞件不再上釉，經攝氏一千一百至一千二百度氧化焰燒成，就可以得到色澤雅致，質地堅致耐用的成品。產品的色澤，以紫紅色為主，因而稱為紫砂陶，由于原料的不同配比，還可以得到朱砂紫、深紫、栗色、梨皮、海棠紅、天青、青灰、墨綠、黛黑等不同的顏色。 價一件紫砂壺的內涵須具備以下三個主要因素：完美的形象結構；精湛的制作技藝；優(yōu)良的實用功能。 形象結構是指壺的嘴、扳、蓋、紐、腳，應與壺身整體比例協調。精湛的技藝是評審紫砂壺藝優(yōu)劣的準則。優(yōu)良的實用功能是指容積和重量的恰當，當壺扳、執(zhí)握、壺的周圍合縫，壺嘴出水流暢，同時也要考慮色地和圖案的脫俗和諧。 一把價格昂貴的紫砂壺如不細細養(yǎng)護，其價值也會隨著時間的流逝而大打折扣。養(yǎng)壺是茶事過程中的雅趣之舉，其目的雖在于“器”，但主角仍是“人”。養(yǎng)壺即養(yǎng)性也。“養(yǎng)壺”之所以曰“養(yǎng)”，正是因其可“怡情養(yǎng)性”也。 在飲茶時，可把茶湯澆在紫砂壺上，這樣茶湯容易被壺熱蒸發(fā)，同時，也容易被壺體表面吸收，或在每天早晨清洗茶壺茶具時，用壺中的茶渣在壺體周身潤擦一遍，既可擦去壺身茶垢結渣痕，又能經濕茶葉水磨，使壺體光潤亮澤。在日積月累的茶汁澆洗滌揩下，紫砂壺才會越發(fā)柔和絢麗，人稱此法為“茶湯養(yǎng)壺”。 新壺初用，不免有點土味，可用細紗布稍加磨擦，用水清洗后，放如較濃的茶葉水鍋里煮沸晾干，如此再三，即可沏茶。不論新壺、舊壺，用開水沏茶后，趁壺體表面溫度較高，可用濕毛巾，或干凈濕布，擦抹壺體，水印旋擦旋干，反復多次，壺體溫度降后，亦可用手摩挲，因手掌有油汗，有利于壺體光潤。如此堅持三四月后，新壺大體可發(fā)“黯然之光”。 壺的表面會積有茶跡，這就需用養(yǎng)壺毛筆或軟毛牙刷在壺表面經常刷洗，以保持清潔。如此日擦、滌洗，壺的表面會起一層亞光，人稱其為“包漿”（葆漿），這種亞光不會因高溫高壓沖洗而褪去，甚顯高雅品位。亦有人用油手、油布在壺身揩擦而出現的光，稱為“和尚光”，一經清潔劑洗滌，亮光隨即褪去，露出塊塊垢疤，甚有破相之嫌，《陽羨名陶錄》云，“而愛護垢染舒袖摩挲、惟恐拭去曰吾以寶其舊色爾，不知西子蒙不潔，堪充下陳”，所以，切毋將油污垢物沾上壺身，保持壺的潔凈，才能養(yǎng)好壺。 還有一種較為特殊的養(yǎng)壺法：把瓦片（江南黑土瓦）碾磨成很細的粉末，用六層紗布包扎成枇杷大小的布球，趁茶湯澆在壺體時，紗布球沾上茶湯輕輕順序撫磨壺體使壺體潔凈光潤。在今日，你可采用精細磨料粉末代替瓦片粉末做成紗布球，亦可達到同樣理想的效果。

就不能說的通俗點？紫砂壺我用過很多，顏色是紫色。當然還有加工過的，可以是黃色紅色等等。有收藏價值。

油性的馬克筆和酒精馬克筆不完全一樣：酒精馬克筆有很強的味道，而且隨著時間會褪色。油性馬克筆則不會。天鵝的油性馬克筆，筆觸著紙面面積大，易著大面積區(qū)域。筆頭質量一般ZG的油性馬克筆，我有的之中最好的，質量，表現都是最佳。 TOUCH的油性馬克筆，顏色不錯，便宜，性價比是最好的了。一般來說在油性馬克中，美國的三福和韓國的touch比較好．touch性價比較高．最初一定要多買些灰色（大約3～4支）．其他顏色的選擇要注意色感，不要選得過”艷”．否則上色后畫面看上去太”跳”．因為馬克筆價位比較高，油性大概每支在9～12元不等．所以，最初可以選擇一些常用的顏色．對于初學者大概手頭上需要20～30支比較合適

如何選擇馬克筆（麥克筆） Q：選擇麥克筆要注意什么? A：麥克筆分為水性跟油性,大家知道嗎?油性麥克筆快干、耐水、而且耐光性相當好。水性麥克筆則是顏 色亮麗青透明感。還有,用沾水的筆在上面涂抹的話,效果跟水彩一樣。有些水性麥克筆干掉之后會耐水。 要去買麥克筆時,一定要知道麥克筆的屬性跟畫出來的感覺才行。麥克筆這個畫具在設計用品店就可以買 到,而且只要打開蓋子就可以畫,不限紙張、各種素材都可以上色。 Q：麥克筆的顏色好多,剛開始要用什么顏色比較好? A：麥克筆就算重復上色也不會混合,所以初學者最好要有五十色。其實,麥克筆本來就是展現筆觸的畫材 。不只是顏色、還有筆頭的形狀、平涂的形狀、面積大小, 都可以展現不同的表現方法。為了能夠自由地 表現點線面,所以最好各種種類的麥克筆都能收集。有二個筆頭的麥克筆相當好用。 Q：為了讓顏色看起來更艷麗,要畫在什么紙上比較好呢? A：大家最好是畫在麥克筆專門用紙PAD。不過要是畫面很大的話,可以畫在描圖紙上。專家們都會將底稿 影印在PAD上,然后在影印稿上色。這樣一來, 即使上色失敗,只要再影印一張重畫就行了。 Q：在底稿影印稿上色,影印的墨線會暈開,畫面看起來臟臟的,有什么好的解決方法？ A：大家可以用不會暈開影印線的麥克筆，就是酒精系列的油性麥克筆。 個人重要經驗： 我喜歡用油性的針管筆（櫻花），每次畫圖，假如剛剛畫完線搞就上油性馬克筆，因為都是油性的，所以 很容易花掉。除非隔一晚再上色。具我的經驗，可以在硫酸紙反面上色，或者花點錢去大型的打印店，那 種店會有一臺能干很多事情的機器，比如能復印，能曬圖。你可以把你的線稿給他，告訴他你要復印，他 就會把你的圖塞進機器，20秒就OK了。那臺機器多大的圖都可以印，并且可以復印在硫酸紙上，價格 也很便宜。A4的1.5元。A1的12元。一般大的專業(yè)景觀公司都是這么做的，可以預防線稿被馬克 筆花掉。有些人喜歡在硫酸紙的反面上色，現在市面上的硫酸紙有幾種質量的，有一種看上去和優(yōu)質的一 樣，但是上色后，你就會覺得透明性不大好，在正面看很灰。 市面產品 現在市面上有的幾種: 日本MARVY 水性馬克筆 雖然價格便宜,但是單頭,不宜疊加,效果很單薄.且很容易 使線稿花掉,已逐漸被淘汰. 美國的酒精性的馬克筆質量是很不錯,顏色純度高,但是價格偏貴.一般人假如買一套會比選擇其它品牌的 貴很多 而韓國的這種是近兩年的新秀,因為他有大小兩頭,水量飽滿,顏色未干時疊加,顏色會自然融合銜接,有水 彩的效果.而且價格便宜.很多設計院都選用 關于馬克筆油性的顏料可用甲苯稀釋，有較強的滲透力，尤其適合在描圖紙(硫酸紙)上作圖；水性的顏料可溶于水，通常用于在較緊密的卡紙或銅版紙上作畫。在室內透視圖的繪制中，油性的馬克筆使用得更為普遍。水性的特點是色彩鮮亮且筆觸界線明晰；和水彩筆結和用又有淡彩的效果。缺點是重疊筆觸會造成畫面臟亂，陰紙……油性的特點是色彩柔和筆觸優(yōu)雅自然，加之淡化筆的處理，效果很到位。缺點是難以駕馭，需多畫才行。 水性馬克筆雖然比油性馬克筆的色彩飽和度要差，但不同顏色上的疊加效果非常好。在墨線稿上反復平鋪，墨水泛上來與水性馬克筆的顏色相混合，形成很漂亮的中間灰色。重的陰影是用油性馬克筆壓上。故水性馬克筆有幾支基本色就可以了。 在顏色上,灰色系是很重要的,分為冷灰和暖灰.初學者建議按個人喜好選擇一種色調的灰跳躍的購買,基本上5-6根足夠,例如買冷灰1、3、5、7、9或者0.5、2、4、6、8。另外一定要配根黑色（120）。其他顏色的話紅黃藍綠四種色系比較常用，每種陪個3-4跟作為初學足夠，以后再根據需要另購其他顏色。 品牌上初學者沒必要買那么貴的，建議你先買國產的才德練，雖然貴的的確效果非常出色，但是一幅好畫里面技巧才是精髓，最好沒事多畫速寫，從單線開始，用鋼筆或者針管筆畫但是不要用鉛筆，這樣更有利于你大膽的畫出流暢的線條，而不存在“畫錯可以修改”的潛意識。 彩鉛的話分為水溶和普通的，水溶的就是遇水就化開的那種但是根據我個人經驗在效果圖表現里很少用到這種特性……牌子上，德國的輝伯嘉是非常不錯的，價格也還過的去，一般24色就已經足夠。

別的我不知道3福跟touch是酒精的不是油性的油性的沒筆觸 酒精的筆觸融合的好 水性的筆觸明顯3福最好用

油性的和酒精的不一樣,油性的和酒精的在用的時候疊加后都基本上看不出來疊痕,水性的馬克筆疊加最容易臟,最好別用水性的,你要是考學用的話什么牌子都差不多,現在的畫具都是國產的,什么韓國,日本的就是牌子不一樣,你油性,水性,酒精的各買幾只回來試試就會用了

水粉分干濕畫法 干畫法風格比較厚重 一層層的色彩覆蓋和較明顯的筆觸可以很好的表現其張力 畫面整體感強 大氣 畫味濃重 跟油畫的感覺接近 濕化法風格比較清新 色彩較干畫法輕薄 主要是用色彩間暈染的方式來表現出畫面的層次感和朦朧感 畫面細膩柔美 韻味十足 跟水彩畫的風格接近 如果是應試訓練 還是建議干的成分稍多一點 一來干畫法畫面張力十足 整體上比較穩(wěn)定 錯誤修改起來也較容易 這種畫風在考試中比較占優(yōu)勢 相比之下濕化法作畫過程難度稍大 時間上比較難把握 畫面穩(wěn)定性也稍差 放在一起相比肯定干畫法更吸引眼球 水分靜物本身就是一種基礎性的色彩訓練 平時的訓練中建議采用干濕結合的方法 本著寫實的原則 追求色彩的準確與畫面的穩(wěn)定 努力提高觀察能力和色彩調和及質感的表現力 這樣訓練對技能的提高是很有幫助的

各有千秋 表達形式在不同情況下表達方法也不同，提高其實也就是多看看名家作品，并且一定要多練。 不管畫什么，必須是要循序漸進的，水粉不同與素描，對于筆功要求不是很高，關鍵在于積累的手感以及色感。畫水粉要眼高手低，只有眼睛觀察能力高了，手下的筆功提升將回很快。

貌似高考更注重筆觸，只要你色彩感強，多看看央美附中的水粉，如果能看懂的話，應試就差不多了。

什么樣的水粉靜物比較好?1.對角線構圖:有動態(tài)要素;棱型構圖:給人一種堅強的影響，2.有安寧的感覺;X型構圖:穩(wěn)定(多用于街道、水道風景的構圖);3.用筆方法：勾、擺、擦、甩。4.水粉用筆：結合了國畫和油畫的筆法。5.包括平筆法、散筆法、厚筆法、點筆法、水粉刀法　一、完整的構圖　　水粉畫靜物的構圖是通過運用構圖法則，采用取舍、刪略、加強、減弱和移位等組織手段，組構一個生動有序的畫面，在畫面中構成物體形象的過程.處理好物象在畫面中的大小、位置和空間關系,組構成一個生動有序的畫面。在均衡的基礎上求變化;空間和物體要有取舍;充分考慮到畫面上下、左右及縱深的空間布局，運用點線面、透視、穿插和疏密等方法使各物體在畫面中的位置，前后主次須分明。把寫生對象較好地安排在畫面上，使得靜物在主體突出、位置適當、主次分明。　　因此在下筆之前應認真分析、觀察該組靜物的特點，如形式感，即從外形上看有構成三角形、方形或者圓形等組合。忌：三個或多個物體安排在同一直線上;體積較大時物體在畫面的中心點上。在構圖畫面對象時，應有所突破。高考水粉色彩靜物在組合時，原則上不能隨意增減物品數量和改變物體之間的大小比例，當然，在不破壞常識習慣的情況下，對有些物體所在畫面的位置，還是可以做適當變動和調整的，在靜物構圖中，為了更好地突出主體，取得較好的畫面效果，在黑白布局上我們可試著采用亮色包圍暗色，或者暗色包圍亮色，或者把黑與白的對比集中在畫面中心位置，用灰色調包圍主體的構圖形式?！　《?、色彩關系　　色彩關系是歷年色彩卷子評分的重中之重，它包括明度關系、冷暖關系、純灰關系、環(huán)境色關系、固有色關系,是考生最薄弱的環(huán)節(jié)。那么，如何加強這方面的訓練呢?考生在考前的訓練中應多注意一些色彩的搭配。　　靜物色彩關系是一個復雜的課題，在色彩寫生中，考生應牢牢抓住主體物與背景兩大色調的對比關系，但考生常常對色彩的關系缺少正確理解?？忌诳荚囘^程中，要關注發(fā)現物體之間色彩的相互影響，物體之間色彩的影響多指是一個物體的亮部對另一個物體暗部的影響。要懂得顏色擴散和接受的強弱主要取決于物體的質感。如光滑、堅硬之物接受力強，質地粗糙的物體接受反射影響則弱。　　靜物寫生中對室內的色光變化的特點要有所認識。門窗外的散射光一般反映為天空的藍色，或者灰色，基本上傾向于冷色，因而室內寫生時，光源的色調一般為冷色，而室內環(huán)境的色調，相對來說都比較暖。物體受光后，受光部應帶上光源的冷色調，暗部的色調較暖，形成明顯的明暗冷暖對比，暗部的反光除了應比明部暖以外，還應帶上對應的環(huán)境色的因素，投影也比較暖。高光的顏色比較接近光源色調，物體表面反射越高，光源色調傾向越明顯，物體受光時除冷暖對比外，還有補色對比的作用，所以暗部色彩特別是明暗交界線或投影邊緣，都可能帶上受光部色彩的補色的感覺。當然前提都應包含固有色的因素?！　∪?、準確的造型　　色彩造型雖不如素描卷子當中那么嚴格和重要，但如果沒有好的造型外觀，那么再好的色彩感覺也就失去了充分表達的意義，因為色彩是依附于形的，沒有準確的形作基礎，就不能畫出生動的色彩關系，形的概念，我們絕不能簡單地理解為外形，其實所有的形都具有體積和空間，而且所有的形體都處在三維空間之中，這里易被考生忽略的是空間縱深的表現。當然，造型問題應著重在素描訓練中解決，畫色彩首先應以色彩來觀察和考慮問題，更應強調和訓練對色彩的敏銳感受力。總之絕不能把造型與色彩分割開來。只考慮造型，不考慮色彩，或者只考慮色彩不考慮造型都是不對的，在組織畫面時應考慮到上述幾方面因素，進行有意識的處理，相信我們的色彩靜物會有好的畫面效果?！　∷摹⒈憩F方法與步驟　　“畫無定法”，反映了在作畫方法上是靈活多變，風格多樣，為此，教師在基礎訓練時應允許學生在對藝術規(guī)律基本理解和把握的前提下，做表現形式與手法的一些探索，以便找到適合自身的一套作畫方法，但教師應讓學生明白“畫無定法，但有定則”，雖然不同的畫法反映了人的不同感受和趣味，可靈活多變，但是在基礎訓練階段，無論畫法怎么不同，都必須遵循基本原則，即以寫實的手法準確地表現物體的形體關系，在畫面的構圖安排、色調把握、質感等方面發(fā)揮自己的才能，絕不能受一些作品表面效果的影響，只是簡單地模仿畫法而不知所措，在這個時候，教師有必要運用“啟發(fā)式”教學，激發(fā)學生去思考，促使他們更深刻地了解自己的不足和努力的方向。　　在作畫前，首先對整個靜物的構圖，黑白灰布局，色彩關系各方面，進行比較全面的觀察分析，同時作幾個黑白分布和小色稿?！　∑浯?，用軟鉛筆在紙上正式定位起稿，畫出大的素描關系，然后用群青(或其他如赭石、褐色等)調整，定稿?！　≡俅危孕∩迳系纳赎P系為基礎，結合當時的實際感覺，迅速把整個畫面鋪滿基本色塊，注意鋪大體色時，顏色宜薄，可用大號筆大塊大塊地畫，力求比較準確而生動地把當時的新鮮感覺在較短時間內表現出來，要著眼于大的色彩氣氛，不要拘泥小節(jié)?！　∽詈?，在大體色鋪好后，即可進行深入描繪，統一調整，在這一階段，應從主體物開始逐個深入刻畫，同時進一步調整與鄰接色的對比關系，逐步推及整個畫面，把各個物體的形體結構和色彩關系表現得更為準確，使每個形體的塊面轉折，形與形之間的虛實和冷暖對比更為妥貼。一般地說受光部的色彩要注意與鄰接色的對比，注意色彩的飽和度，要畫得明亮、明確，暗部的色彩要注意與環(huán)境色的呼應，要畫得含蓄、透明?！　∥濉⑺垲伭系倪\用本領　　水粉顏料的掩蓋力比較強，介于油畫和水彩之間;要掌控好和水的比例,水粉顏料干后會變灰,因而在畫的時分要想好之后的結果,不要以事先的結果為準,否則作品會很不快意.色彩要明晰明快水粉顏料的身分是礦物質顏料粉末加膠和水混淆成的，有肯定的掩蓋力，作畫時顏料可重復疊加，兼油畫和水彩兩種作風。但是水粉又有自身的特點，有掩蓋力和干濕變化。注意顏色的飽和度，大多數的水粉畫顏色是濕重干淺，只銀灰是個破例。另有玫瑰、紫羅蘭、檸檬黃、鋅/鈦白顏色的上泛力太強，不要重復疊加。白色在使用時要慎重，防止畫面呈現“粉”的弊端。調色要重眼睛看到顏色的感覺，大膽用色，調色是不宜攪拌太久，否則顏色就臟了。畫好顏色貴在多練，寫生和有選擇的臨摹對你都會有幫助。做為初學者，首先應在老師的指導下找?guī)追唵蔚姆懂嬇R摹，以引發(fā)自己的興趣和愛好，其臨本的選擇以色彩塊面明顯為佳，主要學習臨本-從構圖、色調到結構、用筆是怎樣畫出來的。從中擇其要、得其法。其次可先用單色進行練習，如藍、赭等選擇其中一色，加白粉像畫素描那樣，畫出對象的黑白結構關系，這樣對于初學者把握色度層次對比、掌握塊面銜接、熟悉工具性能是有好處的。要擴大視野、多看、多思、多練，長短期作業(yè)結合進行。需要提醒的是一定要學會讀畫，讀筆觸，讀色塊，只要學習方法對、態(tài)度認真、活學活用，那么短期內學好水粉畫是指日可待!

筆觸比較多的還是平淡都一樣好1.水粉中有素描關系（即深淺，黑白灰）在個處添上與應有的黑白灰明度相同的其他顏色（注意色相）2.色相，明度，純度得當3.質感的把握（利用筆法（拖、刷擺......）、水的多少（多則細膩、少則粗糙）、白粉的運用（不要太多，北歐則粉氣）、水粉分干濕畫法

其實筆觸之類的都不是特別重要 最重要的是顏色要漂亮 技巧只能錦上添花 而不能喧賓奪主啊 如果你真的想練好水粉的話 一定要多加強顏色的訓練 畢竟一幅畫首先吸引人的因素主要是顏色（這個是有科學依據的） 如果你的色彩不漂亮 哪怕你用再多的技巧去堆積 也不能算是一副成功的畫 關于技巧呢 我認為是可以水到渠成的 當你對顏色的把握能力到了一定的程度了 自然而然的就能自己領悟出來了 比如說筆觸是干一點好還是濕一點好 不要刻意去追求這些 技巧是應該融合在顏色里面的 有時候為了實現某種顏色 可以使用一些很隨機很隨意的筆觸~ 試試看效果會不錯的 ~~~~~~~~~其實或許在一些比較低級的畫室里，老師會很強調筆觸，很強調技巧。但是這樣是不對的，如果你一旦開始這樣做，你就會失去很多東西。畢竟色彩最重要的是側才感覺?。?！