1. 巴赫是誰的學(xué)生
分別是:巴赫(JohannSebastianBach)貝多芬(LudwigvanBeethoven)勃拉姆斯(JohannesBrahms)巴赫是巴洛克時期最有成就的藝術(shù)家之一,其音樂作品的分析或演繹至今仍然是各種器樂演奏家、作曲家、音樂研究者的重要課題~貝多芬是古典主義時期的音樂家，在其后期，真正開創(chuàng)--注意，是開創(chuàng)--浪漫主義音樂。誠然，說貝多芬是哪個音樂時期的并不重要，他是貝多芬，這本身就足夠了。勃拉姆斯是音樂家舒曼的學(xué)生。在貝多芬開創(chuàng)浪漫主義音樂之后，音樂開始分化為兩派:一派更為的自由、浪漫;一派則是追求在古典的音樂體系中舒展浪漫的元素，勃拉姆斯就是后者中的最為杰出的代表?！皌omakeyourflameintheclassicalframe”是最為精確地概括他的音樂的。
他對自己的苛刻也十分著名，他的第一鋼琴協(xié)奏曲寫了整整10年，首演時被譏諷為“鋼琴和交響樂”，然而現(xiàn)在，這部巨著的魅力依舊令人折服;他曾經(jīng)在創(chuàng)作音樂時感慨，貝多芬之后不會再有古典音樂，是因為他對貝多芬交響樂的崇敬與仰望，這卻羈絆了他交響樂的創(chuàng)作--但在克拉拉(舒曼的妻子，勃拉姆斯的師母與知己，杰出的女性鋼琴演奏家、音樂家)的鼓勵下，他終于完成了自己的第一交響。
這部再次受到奚落的作品，在音樂史上被盛贊為“貝多芬第10交響曲”。三位都是在音樂縱橫交織的歷史與未來上，不會被替代，也不會被忘記的，永恒的音樂大師。具體的更多的資料，建議你買些音樂史的書籍讀來看看。當(dāng)然，如果想知道他們有多么偉大，聆聽，學(xué)習(xí)，演奏他們的音樂，才是唯一的方式。
彈Bach寫給鋼琴的Fuga，拉Brahms可愛的小提琴奏鳴曲，和樂團一起演奏Beethoven的《艾戈蒙特》的序曲，生命的音響會在你眼前留下斑斕色彩的。*^_^*
2. 巴赫是哪的人
德國
科隆巴赫啤酒公司始建于1803年，由夏德伯格家族世代經(jīng)營，并且一直沿襲著這種傳統(tǒng)家族經(jīng)營模式，至今已有200多年的歷史，現(xiàn)在是德國最大的啤酒公司之一。
科隆巴赫啤酒酒廠，坐落在德國中部的路德哈爾區(qū)，德國北萊茵-威斯特法倫州的東南部的席根
（Siegen)）附近的克勞茨陶小城，那里是著名的克勞斯塔礦泉發(fā)源地，科隆巴赫啤酒就是用克勞斯塔礦泉水，優(yōu)質(zhì)的鮮麥芽啤酒花，以及科隆巴赫啤酒公司獨特的配方釀制而成。
3. 赫爾巴特的學(xué)生是誰
赫爾巴特生于德國奧爾登堡一個律師家庭。
他母親是一個聰惠而有教養(yǎng)的人，對赫爾巴特十分關(guān)心。
她請了一位很有學(xué)問的家庭教師來培養(yǎng)赫爾巴特。在她和家庭教師的精心培養(yǎng)下，赫爾巴特在語言、邏輯學(xué)、哲學(xué)等方面都學(xué)得很好，特別是對哲學(xué)產(chǎn)生了濃厚的興趣。
12歲進文科中學(xué)學(xué)習(xí)以后，他開始研究康德的哲學(xué)著作，13歲即寫了一篇哲學(xué)論文。17歲對畢業(yè)班同學(xué)就一個哲學(xué)問題作了一次報告，深受師生好評。
1794年他進入耶拿大學(xué)學(xué)習(xí)法學(xué)。畢業(yè)后到瑞士一個貴族施泰格爾家里當(dāng)了三年家庭教師，教育施泰格爾的三個孩子。這三年的家庭教師工作對他一生影響極大。通過對三個孩子的教育，他對教育事業(yè)產(chǎn)生了越來越大的興趣。
他非常認(rèn)真地工作，并不斷地總結(jié)經(jīng)驗，每兩個月左右寫一份工作報告給施泰格爾，三年共寫了24份。這些報告為他以后撰寫教育著作打下了基礎(chǔ)。
為了提高自己的教育工作水平，他拜訪了當(dāng)時著名的教育家裴斯泰洛齊，并認(rèn)真研究裴斯泰洛齊的教育思想，發(fā)表了介紹裴斯泰洛齊教育思想的論文。
1800年他辭去家庭教師工作，回到家鄉(xiāng)，后在朋友幫助下到不來梅一所教堂學(xué)校擔(dān)任數(shù)學(xué)教師工作。1802年，他到哥廷根，一邊教書一邊學(xué)習(xí)，不久獲得博士學(xué)位，后進入哥廷根大學(xué)擔(dān)任講師，教哲學(xué)和教育學(xué)。他的課極受學(xué)生歡迎，所以不久即升為副教授。
1809年他應(yīng)聘去柯尼斯堡擔(dān)任哲學(xué)和教育學(xué)教席。在這里他不僅講課，而且積極參與教育改革。他創(chuàng)辦了教學(xué)論研究所、教育研究所和師范研究班、附屬實驗學(xué)校，為培養(yǎng)優(yōu)秀教師作出了貢獻。
赫爾巴特一邊從事教育實際工作，一邊勤奮寫作，撰寫了大量哲學(xué)著作、心理學(xué)著作和教育學(xué)著作。這些著作對后世影響很大，其中一些教育學(xué)著作，如《普通教育學(xué)》《教育學(xué)講授綱要》，已成為世界教育名著。
1841年8月11日，赫爾巴特突然昏迷，與世長辭。他為教育事業(yè)辛勤工作、為教育科學(xué)努力奮斗了44年。
赫爾巴特被西方教育史界譽為“科學(xué)教育學(xué)的奠基人”，他的《普通教育學(xué)》一書被視為世界教育史上第一部具有科學(xué)體系的教育學(xué)著作。
4. 巴赫 學(xué)生
首先要對作品做整體上的分析，看這首樂曲的情緒、速度、調(diào)式調(diào)性、主題音樂形象和風(fēng)格等。
大調(diào)式作品有著明朗積極陽光的情緒；而小調(diào)式作品則比較暗淡柔和，每一首創(chuàng)意曲又都有不同的技術(shù)要求，要做不同的練習(xí)。
例如，二部創(chuàng)意曲第一首，這是一首c大調(diào)的樂曲，速度為快板，情緒上明朗，主題在強拍位置上的16分休止符后進入，樂句要求連貫流暢，句尾在次強拍上收尾，跳音相對弱一些，不要太短促。
左手主題在倆拍后模仿進入，左右手的彈奏猶如倆個人的對話，交替響應(yīng)，極富表情。
而二部創(chuàng)意曲第二首，是c小調(diào)，速度為中板，其主題是一種傾訴性的音調(diào)，氣息較長，優(yōu)美的曲調(diào)充滿了歌唱性。
通過分析我們知道不同的樂曲有各自不同的風(fēng)格，這樣在實際練習(xí)中就能夠把握住正確的感覺并演奏出來。
其次，對作品的曲式結(jié)構(gòu)進行分析。
巴赫的《創(chuàng)意曲》在結(jié)構(gòu)方面通?？蓜澐譃槌适径?、展開段和再現(xiàn)段。
呈示段即主題的呈示段落，一般有對比性主題和模仿性主題倆種，明確地終止在屬調(diào)或平行調(diào)的主和弦上；
展開段是根據(jù)主題形象運用如轉(zhuǎn)調(diào)、主題變形、模仿等各種手法使之得到最充分的發(fā)展；
而再現(xiàn)段則是對呈示段將主題移回到原調(diào)進行完全或不完全的重現(xiàn)。
在這些作品中，主題旋律和發(fā)展手法變化多，音樂發(fā)展連貫，聲部流暢，結(jié)構(gòu)布局完整。
例如二部創(chuàng)意曲第六首：呈示部（1～20小節(jié)），樂曲開始，第一主題與第二主題相差一個音符的時值呈示，顯現(xiàn)出節(jié)奏的對比，第一主題向下級進，第二主題向上級進， 9～20小節(jié)呈上啟下，并使音樂逐漸轉(zhuǎn)移到b大調(diào)。
演奏時，注意兩個愉悅、清新、性格鮮明的主題的完整呈示。
中間部（21～42小節(jié)）。倆個主題采用三個八度的對位手法，在屬調(diào)上出現(xiàn)。
29小節(jié)開始的低聲部基本上是從三個八分音符連續(xù)呈示，上聲部基本上是呈示段主題中的節(jié)奏型的連續(xù)呈示，使愉悅、清新的主題發(fā)展的更為活潑歡樂。
經(jīng)過升g小調(diào)－升c小調(diào)－升g小調(diào)的轉(zhuǎn)換，以準(zhǔn)備主題在原調(diào)上的再現(xiàn)。
演奏時情緒要更為高漲，以便于同呈示段形成一定的對比。
再現(xiàn)部（43～62小節(jié)），采用四個八度的復(fù)對位手法，將呈示部中主題出現(xiàn)的聲部位置予以改變，并回到原調(diào)——e大調(diào)。
接下來，就是分析旋律。
復(fù)調(diào)作品中，它的和聲效果遠(yuǎn)不如主調(diào)作品強烈，因而它的旋律的美感就尤為突出。我們知道，一首樂曲的形象是通過旋律來刻畫的，所以要保證旋律演奏的流暢。
分析旋律第一看旋律進行的方向。這是因為旋律進行構(gòu)成了旋律的曲線，一般分為上行、下行、水平進行三種，上行通常伴隨著緊張度的增強，來表現(xiàn)激昂的情緒；旋律下行往往意味著放松和力度的減弱；而水平進行則比較安靜。
一般應(yīng)找到樂句中的高點音，旋律總是圍繞主干音發(fā)展,之后慢慢收住。
在一個樂句之內(nèi)聲音要平均、線條要平直一些。
第二，看旋律的類型。
旋律類型多用的有波浪型，環(huán)繞型，扭折型，螺旋型等。不同的類型體現(xiàn)了不同的情緒。
在對作品做了以上的理性分析后，接下來就是練習(xí)階段了。在練習(xí)時，嚴(yán)格速度、節(jié)奏、指法、力度、分句。
由于巴赫《創(chuàng)意曲》屬于巴洛克時期的音樂作品，18世紀(jì)又屬于節(jié)奏緩慢的年代，所以它的樂曲速度應(yīng)是相對緩慢的速度，節(jié)奏從開始到結(jié)束應(yīng)保持一個基本節(jié)奏之中，自由的，時快時慢的節(jié)奏不屬于當(dāng)時的風(fēng)格。
在力度上處理不應(yīng)太外露，應(yīng)基本保持平穩(wěn)狀態(tài),注意內(nèi)在的緊張度，但微弱的變化還應(yīng)存在,力度層次變化不要特別分明。
在分句上注意呼吸處理，由于復(fù)調(diào)作品多是幾個聲部交錯進行，常常一個聲部的句尾剛好是另一個聲部的句首或者是句中。
在練習(xí)中，應(yīng)注意準(zhǔn)確的分句點和樂句的呼吸點，要注意各個聲部的清晰性。
在聲部方面，練習(xí)時強調(diào)保持聲部層次的清晰，主題聲部要突出，其他聲部要讓位于主聲部，手指要做適當(dāng)?shù)目刂?，聲音相對弱一些?/p>
在控制中，每一聲部又是清楚完整的，要做到這一點，就必須將每一聲部旋律抽出來單獨練習(xí)，使頭腦對各聲部都保持條理清楚。
練習(xí)時先分聲部練習(xí)，再分手練習(xí)，相當(dāng)熟練后再合手練習(xí)。
需要強調(diào)的是三聲部樂曲，中聲部有時需要倆手的交替完成，左右手的銜接要均勻自如。
練習(xí)時還要要考慮橫縱向關(guān)系。
橫向要求旋律線條一定要清晰流暢;
縱向要求層次分明，和聲協(xié)調(diào)。
聲部既要獨立又要相互融合。
練習(xí)時要求學(xué)生一邊彈一邊唱，可以唱出音樂主要線條，還可以分聲部唱。這樣既能夠鞏固學(xué)生多聲部的音樂思維，又能夠提高手指的控制能力
練習(xí)巴赫創(chuàng)意曲，觸鍵應(yīng)和巴赫的風(fēng)格相一致以及和當(dāng)時的樂器（擊弦古鋼琴）音響效果相吻合。
在快速樂曲中，用非連奏奏法來演奏跳音，用來模仿?lián)粝夜配撉俚慕Y(jié)實有力的清脆效果；而在緩慢的抒情歌唱樂曲中，則要把力量由肩部送到指尖，手腕平穩(wěn)，音與音連接要均勻，保持音色的圓潤飽滿，這樣才能發(fā)出古樸典雅的音響效果。
這里需要強調(diào)的是非連奏奏法并不是單純的把音斷開，而是每彈奏一個音，手指在琴鍵上有一定時值地保留后再斷開。
例如，三部創(chuàng)意曲第15首，這首樂曲有三種不同的音樂材料組成。
左手的歌唱性旋律要彈得很連貫，聽起來舒展深情；右手的小短句如同伴奏音型，三個音一組，彈奏時前兩音連起來，第二與第三個相同的音斷開演奏，聽起來生動，活潑。
第三小節(jié)右手又出現(xiàn)的第三種素材，是分解和弦，要彈得干凈明亮，就要使用手腕斷奏這種非連奏奏法。連奏與非連奏在彈奏時交替使用，彈奏出不同的聲音效果，使樂曲生動活潑。
裝飾音是巴赫作品中重要的組成部分，種類比較多，有波音，顫音，回音，等等。
在彈奏裝飾音時要注意，為了適合擊弦古鋼琴的輕巧柔和的音色，裝飾音不能彈得太快太華麗，裝飾音應(yīng)當(dāng)從音符所占的節(jié)奏位置開始；演奏顫音時要均勻平穩(wěn)，顫音通常由骨干音上方二度音開始，顫音之后下一個音如果處于骨干音上方，顫音結(jié)束時必須下回，反之則不必；倚音所占時值是它的實際長度，如果倚音的時值比骨干音長，通常以骨干音的一半時值演奏。
巴赫的《三部創(chuàng)意曲》需要雙手彈奏三條旋律，聲部的增多對彈奏帶來了很大的難度，但同時也為訓(xùn)練手指的獨立性和控制力提供了很好的訓(xùn)練材料。我們以《三部創(chuàng)意曲》為例談?wù)動嘘P(guān)聲部層次的問題，首先要把在各個聲部上出現(xiàn)的主題逐一找出來并作上標(biāo)記。在層次的安排上一般原則是：
1、有主題的聲部比沒有主題的聲部突出。如《三部創(chuàng)意曲》第1首的第1-3小節(jié)，主題依次在高、中、低三個聲部出現(xiàn)。我們要在主題每次出現(xiàn)的時候，都以突出于其它聲部的力度及音色彈奏，讓聽眾能夠清楚地聽見主題旋律。
需要注意的是，在彈奏主題時，除了力度要強于其他聲部外，還要加強手指一關(guān)節(jié)的支撐，指尖不要松、軟，這樣彈奏出來的音色才有穿透性，容易讓人聽見。
《三部創(chuàng)意曲》的第2首是六八拍子的曲子，有極強的歌唱性，主題旋律中的重復(fù)音無論在哪一個聲部出現(xiàn)都要把前一個音彈的長一些，這樣句子才能夠連貫和突出。
2、聲部的旋律音連續(xù)用大拇指彈奏：如《三部創(chuàng)意曲》第2首的第2小節(jié)，用同一個手指彈奏時，音容易變得不連貫，為了不使旋律被切斷要盡量把每個音的時值“彈滿”，可以運用手腕的動作把前一個音保留至不得不換下一個音時再離開鍵盤，這樣聽起來聲部的連接就會比較連貫些。
3、特殊的指法。
巴赫的指法與其他非復(fù)調(diào)作品不同，雙手要照顧到各個聲部的連接，有時不得不采用一些不太順手的指法。
如《三部創(chuàng)意曲》第6首的第17小節(jié)，升f和e音之間不太容易連接，我們可以嘗試將手腕略微提起并結(jié)合上面提到的方法（盡可能保留前一個音，換音速度要盡可能快），這樣兩個音之間的間隙聽起來就不會那么明顯了。
4、遠(yuǎn)距離連接。
如《三部創(chuàng)意曲》第6首的第35-36小節(jié)，由于中聲部與其它聲部距離相距較遠(yuǎn)，中聲部在連接上就會受到較大的影響和干擾。
遇到這類情況，可以在熟練掌握中聲部的基礎(chǔ)上，用慢速與其他聲部一起練習(xí)，在運用前面兩點提到的方法的同時，還要快速準(zhǔn)確地找到其他遠(yuǎn)距離聲部的音。
5、雙手交替連接。
如《三部創(chuàng)意曲》第7首的第19、21小節(jié)，這里提到的“交替”主要是指連續(xù)使用左右手交換。
除此以外，這兩個小節(jié)的中聲部還存在與高聲部遠(yuǎn)距離連接的問題。同時要注意處理好低聲部與中聲部不同的時值。這兩個小節(jié)綜合了以上幾種情況，比較復(fù)雜、難練。但只要我們能靜下心仔細(xì)分析，一步一步地解決，經(jīng)過反復(fù)練習(xí)后也一定能夠彈好。
總之，巴赫《創(chuàng)意曲》內(nèi)容很豐富，要想彈奏好，一定要養(yǎng)成良好的練習(xí)習(xí)慣，包括對作品風(fēng)格的正確理解，讀譜的準(zhǔn)確性，節(jié)奏速度力度的正確掌握，兩手的相互配合與協(xié)調(diào)，等等。要學(xué)會“四用”，即用眼睛看，用耳朵聽，用腦想，用心彈奏。只有這樣，才能彈奏出好的音樂來。
5. 巴赫的學(xué)生有哪些
599中期加巴赫初級鋼琴教程，布格繆勒op100，599的第7，80可以加庫勞的小奏鳴曲嘍， 849可以彈巴赫的小前奏與賦格，二部創(chuàng)意，小奏鳴曲，和一些中國的比較簡單的樂曲，接觸一些，莫扎特啦海頓啦這樣的作曲家的一些小品。
299可以彈巴赫三部創(chuàng)意曲，莫扎特，海頓的部分簡單的奏鳴曲，和老柴的四季啦，門德爾松的無詞歌啦，夜曲，圓舞曲都可以彈，總之程度越高曲子越多呵呵， 這只能是個大概啦，根據(jù)學(xué)生安排不同的課程
6. 巴赫的出生
巴赫出生于一個音樂世家，他的爺爺、爸爸、叔叔、哥哥等等，都是當(dāng)時優(yōu)秀的音樂家。
德國在當(dāng)時有非常好的音樂傳統(tǒng)，大家知道歐洲的音樂傳統(tǒng)是全世界最好的。
當(dāng)時的德國分裂成了近三百個小國，有王國，有公國，有伯爵國，有子爵國等等，差不多一個城堡就是一個小國。德國本來也不大，還分成這么多小國，但這些小國每個都會有一支大樂隊，可見德國的音樂之普及。除了這些國家的樂隊之外，還有很多教會的樂隊。
7. 巴赫的老師是誰
【巴赫生平】
巴赫于1685年3月21日出生在今日德國中部杜林根森林地帶的愛森納赫，這里的市民酷愛音樂。巴赫家族是地地道道的音樂世家，在音樂界赫赫有名。但命運之神卻偏要找些麻煩：他9歲喪母，10歲喪父，只得靠大哥繼續(xù)撫養(yǎng)。盡管家里存放著大量音樂資料，可專橫的兄長就是不允許他翻閱學(xué)習(xí)，無論他怎樣苦苦懇求也無濟于事。巴赫只得趁哥哥離家外出與深夜熟睡之際，在月光下偷偷地把心愛的曲譜一筆一劃地抄下來，歷時長達半年之久，因而大大損壞了他的視力。他的晚年在雙目失明中痛苦地度過，直至去世。
巴赫15歲時，終于只身離家，走上了獨立生活的道路。他靠美妙的歌喉與出色的古鋼琴、小提琴、管風(fēng)琴的演奏技藝，被呂奈堡圣·米歇爾教堂附設(shè)的唱詩班錄取，同時進入神學(xué)校學(xué)習(xí)。這里的圖書館藏有豐富的古典音樂作品，巴赫一頭鉆進去，像塊巨大的海綿，全力汲取、融合著歐洲各種流派的藝術(shù)成就，開闊了自己的音樂視野。為了練琴，他常常徹夜不眠，通宵達旦。每逢假日，他都要步行數(shù)十里去漢堡聆聽名家的演奏。
1702年他從圣·米歇爾畢業(yè)，翌年在一家室內(nèi)樂隊當(dāng)一名小提琴手。在隨后的二十年中，他干過許多行當(dāng)。巴赫在一生中主要是以一位卓越的風(fēng)琴家而聞名，雖然他還是一位作曲家、教師以及樂隊指揮。巴赫任魏瑪公爵威廉.恩斯特的宮廷管弦樂師；1714年成為樂長。在威瑪巴赫創(chuàng)作了大部分管風(fēng)琴作品，也首次發(fā)現(xiàn)了維瓦爾第的音樂，開始了協(xié)奏曲的創(chuàng)作。1717年接受柯登的安哈爾特利奧波德親王的樂正職位；但其辭職被威廉.恩斯特所阻撓，在免除其義務(wù)之前甚至還把其關(guān)押在獄中。
在克滕的日子是巴赫一生中的一個黃金時代。此間他創(chuàng)作了被譽為“鍵盤樂的舊約圣經(jīng)”的《平均律鋼琴曲集》第一卷和在管弦樂發(fā)展史上堪稱里程碑的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等大量出色的世俗和宗教音樂；同時巴赫還在柯滕宮廷任職，柯滕宮的鏡廳非常華麗，這里還供有巴赫像。
1723年，巴赫的主人克滕親王對音樂的興趣似乎淡漠了，于是他辭去了宮廷中的職務(wù)，來到萊比錫出任圣托馬斯教堂學(xué)校的樂監(jiān)（音樂指導(dǎo)），在那里他度過了一生中余下的27年時間。
萊比錫時期是巴赫一生中最長的一個時期，也是創(chuàng)作最多的時期。此時的巴赫無論演奏技巧還是作曲水平都已到了爐火純青的地步。他在萊比錫譜寫的杰作，有感人至深的《b小調(diào)彌撒》和《馬太受難曲》，《平均律鋼琴曲集》第二卷和體現(xiàn)他高深作曲造詣的《賦格的藝術(shù)》等。1747年，這位無冕音樂之王去波茨坦旅行時被另一位國王—普魯士國王腓特烈召見，并表演了即興演奏，在座的觀眾無不為之折服。第二年，巴赫把這次演奏的主題加以發(fā)展，寫成了另一部總結(jié)他作曲和演奏藝術(shù)的作品—《音樂的奉獻》。
在萊比錫，巴赫作為圣托馬斯男聲合唱團的指揮度過了27年，由于他長期用眼過度，巴赫視力減退，晚年患白內(nèi)障失明了，但他仍用口授的方式堅持創(chuàng)作。在逝世的前幾天，他還在口授一首眾贊歌《走向主的神壇》。樂曲每一個音符都表達出老人生前最后的虔誠祈禱，最后在第二十六小節(jié)處戛然而止，成了大師的絕筆之作。
1750年7月28日夜，巴赫的一生畫上了最后一個休止符，安然的走向了他心中的神壇。三天后，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫在萊比錫圣約翰教堂墓地下葬。
【貢獻】
巴赫被普遍認(rèn)為是音樂史上最重要的作曲家之一，他的創(chuàng)作使用了豐富的德國的音樂風(fēng)格和嫻熟的復(fù)調(diào)技巧。他的音樂集成了巴洛克音樂風(fēng)格的精華。并被尊稱為西方“現(xiàn)代音樂”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。巴赫是把西歐不同民族的音樂風(fēng)格渾然溶為一體的開山大師。他萃集意大利、法國和德國傳統(tǒng)音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯(lián)璧合，天衣無縫。學(xué)界認(rèn)為他是超乎時空的最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認(rèn)為他是其中最偉大的作曲家。
8. 巴赫是哪一年出生的
巴赫比莫扎特年紀(jì)大。巴赫出生于1685年，巴洛克時期德國作曲家、鍵盤演奏家。他的音樂作品體裁豐富，其聲樂作品以宗教音樂為主，器樂作品則涵蓋獨奏曲、協(xié)奏曲、管弦樂合奏曲等在內(nèi)的各類體裁。因巴赫的作品對歐洲近代音樂的巨大影響，被稱為“西方音樂之父”。莫扎特出生于1756年，是古典主義時期奧地利作曲家。莫扎特在短短的35年生活歷程里完成了600余部（首）不同體裁與形式的音樂作品，幾乎涵蓋了當(dāng)時所有的音樂體裁。
他的音樂完善了多種音樂體裁形式，與海頓一起，確立了維也納古典樂派。
9. 巴赫的老師和學(xué)生是誰
卡爾·車爾尼
弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日[1]—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。
弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀，六歲起學(xué)鋼琴，先后是多位鋼琴名家的弟子，十六歲定居巴黎。李斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還創(chuàng)建了背譜演奏法，他也因在鋼琴及以上的巨大貢獻而獲得了“鋼琴之王”的美稱。
10. 巴赫生前以什么身份聞名
“巴赫”這個名字一般是指約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（J.S.Bach），偉大的“西方音樂之父”。巴赫家族是一個人丁興旺的音樂家族，這個家族從十六世紀(jì)中葉就開始出現(xiàn)音樂家，一直延續(xù)到十九世紀(jì)末，三百多年中共出現(xiàn)了五十二位音樂家。 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的祖父就是一位音樂家，他的父親也是一位音樂家，他自幼生活在良好的音樂環(huán)境中。他的哥哥是也一名出色的管風(fēng)琴手，曾教巴赫學(xué)習(xí)音樂。巴赫二十二歲時與其表妹瑪利亞結(jié)婚，共生下了七個孩子；瑪利亞去世后，巴赫同女歌唱家安娜·瑪格達蕾娜結(jié)婚，又生下十三個孩子。巴赫的子女共有九人長大成人，其中就有三個孩子繼承父業(yè)，成為很有影響的音樂家。他的次子卡爾·菲力普·巴赫（C.P.E.Bach）長期居住于漢堡，被稱為“漢堡巴赫”；第三個兒子約翰·克里斯蒂安·巴赫（J.C.Bach）長期居住于倫敦，被稱為“倫敦巴赫”，他們在音樂史上都很有地位，對海頓、貝多芬等都有直接的影響。 [編輯本段]1 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685～1750），德國作曲家，是將西歐不同民族的音樂風(fēng)格渾然溶為一體的開山大師。他萃集意大利、法國和德國傳統(tǒng)音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯(lián)璧合，天衣無縫，對后來將近三百年整個德國音樂文化及至世界音樂文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。 巴赫生于在德國愛森納赫，巴赫九歲喪母，十歲成了孤兒。由于他嗓音美妙，經(jīng)濟拮據(jù)，少年時期靠獎學(xué)金進了在呂訥堡的圣·米歇爾學(xué)校。1702年他從圣·米歇爾學(xué)校畢業(yè)，翌年在一家室內(nèi)樂隊當(dāng)一名小提琴手。在隨后的二十年中，他干過許多行當(dāng)。巴赫在一生中主要是以一位卓越的風(fēng)琴家而聞名，雖然他還是一位作曲家、教師以及樂隊指揮。1723年巴赫三十八歲時開始在萊比錫的圣·托馬斯教堂任歌詠班領(lǐng)唱，他在余生的二十七年中一直擔(dān)任此角。 巴赫是一位多產(chǎn)的作曲家。他的作品包括有將近300首的大合唱曲；組成《平均律鋼琴曲集》的一套48首賦格曲和前奏曲；至少還有140首其它前奏曲；100多首其它大鍵琴樂曲；23首小協(xié)奏曲；4首序曲；33首奏鳴曲；5首彌撒曲；3首圣樂曲及許多其它樂曲?？傆嬈饋?，巴赫譜寫出800多首嚴(yán)肅樂曲。 巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內(nèi)在，充滿了18世紀(jì)上半葉德國現(xiàn)實生活的氣息。他譜寫了許多充滿戲劇性因素的大型聲樂作品，其中《馬太受難曲》、《b小調(diào)彌撒》是最有影響的作品。在這些作品中，巴赫作為一個虔誠的新教教徒，通過宗教音樂形式（受難曲、彌撒、經(jīng)文歌、康塔塔等），抒發(fā)了對人類災(zāi)難、痛苦的憐憫、同情以及對和平與幸福未來的渴望。與前人的作品相比，巴赫這種充滿宗教內(nèi)容及復(fù)調(diào)音樂思維的作品更為廣闊地揭示了人的內(nèi)心世界，但同時，他的音樂從來沒有脫離德國的音樂傳統(tǒng)?！镀骄射撉偾肥前秃赵凇凹円魳贰鳖I(lǐng)域留下的重要遺產(chǎn)之一。作為一部具有德意志精神的作品，《平均律鋼琴曲集》體現(xiàn)出了那種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牡聡剿季S。另外，巴赫的《法國組曲》、《英國組曲》和六首《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等樂隊作品，也都表達了作曲家對和平和美好生活的祈求與渴望。這些作品在德意志民族人民的內(nèi)心深處激起了強烈的共鳴。 巴赫一生的主要功績：第一，把音樂從宗教附屬品的位置上解放了出來，使之平民化。音樂不總是歌頌上帝，也歌唱平凡的生命。 第二，他把復(fù)調(diào)音樂發(fā)展成主調(diào)音樂，大大豐富了音樂的表現(xiàn)力。 第三，他確立了鍵盤樂器十二平均律原則。 第四，除了聲樂作品外，巴赫奠定了現(xiàn)代西洋音樂幾乎所有作品樣式的體例基礎(chǔ)。因此巴赫被后世尊稱為“西方音樂之父”。