唐莊白酒怎么樣，佰樂堡和唐莊酒店哪個好

《如夢令·昨夜雨疏風驟》是宋代女詞人李清照的早期詞作。其主要內容為：春夜里大自然經歷了一場風吹雨打，詞人預感到庭園中的花木必然是綠葉繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷簾人”詢問室外的變化，粗心的“卷簾人”卻答之以“海棠依舊”。對此，詞人禁不住連用兩個“知否”與一個“應是”來糾正其觀察的粗疏與回答的錯誤?！熬G肥紅瘦”一句，形象地反映出作者對春天將逝的惋惜之情。全詞委婉地表達了作者憐花惜花的心情，充分體現出作者對大自然、對春天的熱愛，也流露了內心的苦悶。篇幅雖短，但含蓄蘊藉，意味深長，以景襯情，委曲精工，輕靈新巧，對人物心理情緒的刻畫栩栩如生，以對話推動詞意發(fā)展，跌宕起伏，極盡傳神之妙，顯示出作者深厚的藝術功力。后人對此詞評價甚高，尤其是“綠肥紅瘦”一句，更為歷代文人所激賞。如夢令⑴昨夜雨疏風驟⑵，濃睡不消殘酒⑶。試問卷簾人⑷，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦⑸。[1] ⑴如夢令，又名“憶仙姿”“宴桃源”。五代時后唐莊宗（李存勗）創(chuàng)作。《清真集》入“中呂調”。三十三字，五仄韻，一疊韻。⑵雨疏風驟：雨點稀疏，晚風急猛。疏：指稀疏。⑶濃睡不消殘酒：雖然睡了一夜，仍有余醉未消。濃睡：酣睡 殘酒：尚未消散的醉意。⑷卷簾人：有學者認為此指侍女。⑸綠肥紅瘦：綠葉繁茂，紅花凋零。昨夜雨雖然下得稀疏，風卻刮得急猛，沉沉的酣睡卻不能把殘存的酒力全部消盡。問那正在卷簾的侍女：庭園里海棠花現在怎么樣了？她說海棠花依然和昨天一樣。你可知道，你可知道，這個時節(jié)應該是綠葉繁茂，紅花凋零了。這首《如夢令·昨夜雨疏風驟》是李清照的早期作品。根據陳祖美編的《李清照簡明年表》，此詞作于宋哲宗元符三年（1100年）前后。李清照雖然不是一位高產的作家，其詞流傳至今的只不過四五十首，但卻“無一首不工”，“為詞家一大宗矣”。這首《如夢令》，便是“天下稱之”的不朽名篇。這首小令，有人物，有場景，還有對白，充分顯示了宋詞的語言表現力和詞人的才華。小詞借宿酒醒后詢問花事的描寫，曲折委婉地表達了詞人的惜花傷春之情，語言清新，詞意雋永。起首兩句，辭面上雖然只寫了昨夜飲酒過量，翌日晨起宿酲尚未盡消，但在這個辭面的背后還潛藏著另一層意思，那就是昨夜酒醉是因為惜花。這位女詞人不忍看到明朝海棠花謝，所以昨夜在海棠花下才飲了過量的酒，直到今朝尚有余醉。三、四兩句所寫，是惜花心理的必然反映。盡管飲酒致醉一夜?jié)馑?，但清曉酒醒后所關心的第一件事仍是園中海棠。詞人情知海棠不堪一夜驟風疏雨的揉損，窗外定是殘紅狼藉，落花滿眼，卻又不忍親見，于是試著向正在卷簾的侍女問個究竟。一個“試”字，將詞人關心花事卻又害怕聽到花落的消息、不忍親見落花卻又想知道究竟的矛盾心理，表達得貼切入微，曲折有致?！霸噯枴钡慕Y果——“卻道海棠依舊?！笔膛幕卮饏s讓詞人感到非常意外。本來以為經過一夜風雨，海棠花一定凋謝得不成樣子了，可是侍女卷起窗簾，看了看外面之后，卻漫不經心地答道：海棠花還是那樣。一個“卻”字，既表明侍女對女主人委曲的心事毫無覺察，對窗外發(fā)生的變化無動于衷，也表明詞人聽到答話后感到疑惑不解。她想：“雨疏風驟”之后，“海棠”怎會“依舊”呢？這就非常自然地帶出了結尾兩句?！爸瘢恐?？應是綠肥紅瘦。”這既是對侍女的反詰，也像是自言自語：這個粗心的丫頭，你知道不知道，園中的海棠應該是綠葉繁茂、紅花稀少才是。這句對白寫出了詩畫所不能道，寫出了傷春易春的閨中人復雜的神情口吻，可謂“傳神之筆。“應是”，表明詞人對窗外景象的推測與判斷，口吻極當。因為她畢竟尚未親眼目睹，所以說話時要留有余地。同時，這一詞語中也暗含著“必然是”和“不得不是”之意。海棠雖好，風雨無情，它是不可能長開不謝的。一語之中，含有不盡的無可奈何的惜花情在，可謂語淺意深。而這一層惜花的殷殷情意，自然是“卷簾人”所不能體察也無須更多理會的，她畢竟不能像她的女主人那樣感情細膩，那樣對自然和人生有著更深的感悟。這也許是她所以作出上面的回答的原因。末了的“綠肥紅瘦”一語，更是全詞的精絕之筆，歷來為世人所稱道?！熬G”代替葉，“紅”代替花，是兩種顏色的對比；“肥”形容雨后的葉子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋謝稀少，是兩種狀態(tài)的對比。本來平平常常的四個字，經詞人的搭配組合，竟顯得如此色彩鮮明、形象生動，這實在是語言運用上的一個創(chuàng)造。由這四個字生發(fā)聯想，那“紅瘦”正是表明春天的漸漸消逝，而“綠肥”正是象征著綠葉成蔭的盛夏的即將來臨。這種極富概括性的語言，又實在令人嘆為觀止。這首小詞，只有短短六句三十三言，卻寫得曲折委婉，極有層次。詞人因惜花而痛飲，因情知花謝卻又抱一絲僥幸心理而“試問”，因不相信“卷簾人”的回答而再次反問，如此層層轉折，步步深入，將惜花之情表達得搖曳多姿。宋胡仔《苕溪漁隱叢話》前集卷六十：近時婦人能文詞，如李易安，頗多佳句，小詞云“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒：試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦?！薄熬G肥紅瘦”，此語甚新。宋陳郁《藏一話腴》內篇卷下：李易安工造語，《如夢令》“綠肥紅瘦”之句，天下稱之。余愛趙彥若《剪彩花》詩云“花隨紅意發(fā)，葉就綠情新?！薄熬G情”“紅意”，似尤勝于李云。明蔣一葵《堯山堂外記》卷五四：李易安又有《如夢令》，云“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦?！碑敃r文士莫不擊節(jié)稱賞，未有能道之者。明沈際飛《草堂詩馀正集》卷一：“知否”二字，疊得可味?！熬G肥紅瘦”創(chuàng)獲自婦人，大奇。明徐士俊《古今詞統》卷四：《花間集》云：此詞安頓二疊語最難?！爸瘢瘛?，口氣宛然。若他“人靜，人靜”、“無寐，無寐”，便不渾成。明徐伯齡《蟫精雋》：當時趙明誠妻李氏，號易安居士，詩詞尤獨步，縉紳咸推重之。其“綠肥紅瘦”之句暨“人與黃花俱瘦”之語傳播古今。清王士禛《花草蒙拾》：前輩謂史梅溪之句法，吳夢窗之字面，固是確論，尤須雕組而不失天然。如“綠肥紅瘦”、“寵柳嬌花”，人工天巧，可稱絕唱。若“柳腴花瘦”，“蝶凄蜂慘”，即工，亦“巧匠斫山骨”矣。清黃蘇《蓼園詞選》：按：一問極有情，答以“依舊”，答得極澹，跌出“知否”二句來。而“綠肥紅瘦”，無限凄婉，卻又妙在含蓄。短幅中藏無數曲折，自是圣于詞者。清陳廷焯《云韶集》（署名陳世焜）卷十：“只數語中，層次曲折有味。世徒稱其‘綠肥紅瘦’一語，猶是皮相。”《白雨齋詞話》卷六：“詞人好作精艷語，如左與言之‘滴粉搓酥’，姜白石之‘柳怯云松’，李易安之‘綠肥紅瘦’、‘寵柳嬌花’等類，造句雖工，然非大雅?！焙埔怼端卧~選》：李清照在北宋顛覆之前的詞頗多飲酒、惜花之作，反映出她那種極其悠閑、風雅的生活情調。這首詞在寫作上以寥寥數語的對話，曲折地表達出主人公惜花的心情，寫得那么傳神。“綠肥紅瘦”，用語簡煉，又很形象化。靳極蒼《唐宋詞百首詳解》：這首詞用寥寥數語，委婉地表達了女主人惜花的心情，委婉、活潑、平易、精煉，極盡傳神之妙。吳熊和：這首詞表現了對花事和春光的愛惜以及女性特有的關切和敏感。全詞僅三十三字，巧妙地寫了同卷簾人的問答，問者情多，答者意淡，因而逼出“知否，知否”二句，寫得靈活而多情致。詞中造語工巧，“雨疏、風驟”、“濃睡”、“殘酒”都是當句對;“綠肥紅瘦”這句中，以綠代葉、以紅代花，雖為過去詩詞中常見（如唐僧齊己詩“紅殘綠滿海棠枝”），但把“紅”同“瘦”聯在一起，以“瘦”字狀海棠的由繁麗而憔悴零落，顯得凄婉，煉字亦甚精，在修辭上有所新創(chuàng)。吳小如《詩詞札叢》：此詞乃作者以清新淡雅之筆寫秾麗艷冶之情，詞中所寫悉為閨房昵語，所謂有甚于畫眉者是也，所以絕對不許第三人介人。頭兩句固是寫實，卻隱兼比興。金圣嘆批《水滸》，每提醒讀者切不可被著書人瞞過；吾意讀者讀易安居士此詞，亦切勿被她瞞過才好。及至第二天清晨，這位少婦還倦臥未起，便開口問正在卷簾的丈夫，外面的春光怎么樣了？答語是海棠依舊盛開，并未被風雨摧損。這里表面上是在用韓偓《懶起》詩末四句：“昨夜三更雨，今朝（一作“臨明”）一陣寒，海棠花在否，側臥卷簾看”的語意，實則惜花之意正是戀人之心。丈夫對妻子說“海棠依舊”者，正隱喻妻子容顏依然嬌好，是溫存體貼之辭。但妻子卻說，不見得吧，她該是“綠肥紅瘦”，葉茂花殘，只怕青春即將消失了。這比起杜牧的“綠葉成陰子滿枝”來，雅俗之間判若霄壤，故知易安居士為不可及也。“知否”疊句，正寫少婦自家心事不為丈夫所知?？梢姾蟀腚m亦寫實，仍舊隱兼比興。如果是一位闊小姐或少奶奶同丫鬢對話，那真未免大殺風景，索然寡味了。周汝昌：一篇小令，才共六句，好似一幅圖畫，并且還有對話，并且還交代了事情的來龍去脈。這可能是現代的電影藝術的條件才能勝任的一種“鏡頭”表現法，然而它卻實實在在是九百年前的一位女詞人自“編”自“演”的作品，不謂之奇跡，又將謂之何哉？李清照，宋代女詞人。號易安居士，齊州章丘（今屬山東）人。早期生活優(yōu)裕，與夫趙明誠共同致力于書畫金石的搜集整理。金兵入據中原，流寓南方，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷，也流露出對中原的懷念。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅情致，提出詞“別是一家”之說，反對以詩文之法作詞。并能作詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》、《易安詞》，已散佚。后人有《漱玉詞》輯本。今人有《李清照集校注》。

外面的景色有什么不同

卻道海棠依舊，知否，知否，應是紅肥綠瘦

李清照《詞論》對詞的音律提出很嚴格的要求：“蓋詩文分平側 （仄），而歌詞分五音，又分五聲，又分六律，又分清、濁、輕、重。 ”有些詞調既押平韻，又押仄韻。仄聲之中，有要求專押上、去或入 聲的。各個詞調的句式的長短與句中詞語的平仄也是有規(guī)定的。傳統 詩歌中，以律詩的格律最嚴，字數、平仄、對偶都按修辭、審美、音 韻學原則規(guī)定。故元代方回《瀛奎律髓》說過：“文之精者為詩，詩 之精者為律?！币新曁钤~，每個字都須按照曲拍的譜填寫，在審音協 律方面有比律詩要求更加嚴密之處，這使詞的語言音調顯得特別精美。 然而詞體之所以為廣大作者所樂于運用、成功地運用，除精審的格律 外，更因其在運用時還有相當大的自由。詞律也有比詩律遠為解放者。 首先，詞有大量不同音律句式的調和體，作者可以在極為廣泛的 范圍內選擇符合創(chuàng)作需要的詞調。據清康熙時編的《詞譜》所載，有 826調、2306體，還有好多尚未收入。各種詞調的長短、句式、聲情 變化繁多，適應于表達和描繪各種各樣的情感意象，或喜或悲，或剛 或柔，或哀樂交迸、剛柔兼濟，均有相應的詞調可作為宣泄的窗口。 再者，詞調與體的變化和創(chuàng)造原是沒有限制的。懂得音律的作者 可以自己創(chuàng)調與變體?？滴酢对~譜序》云：“詞寄于調，字之多寡有 定數，句之長短有定式，韻之平仄有定聲，杪忽無差，始能諧合。” 然試看《詞譜》所載同一詞調諸體的句式、平仄、押韻、字數常頗有 出入，可見古人填寫時有著相當程度的自由。詞韻常比詩韻寬，有時 平仄以至四聲可以通押或者代替，也有押方言音的。如《滿江紅》詞 調，一般押仄聲中入聲韻，以寄寓磊落不平之感，岳飛的《滿江紅》 （怒發(fā)沖冠），抒發(fā)激烈的壯懷，讀來使人慷慨悲憤，押的便是入聲 韻。然而姜夔的《滿江紅》（仙姥來時），遐想湖上女神，卻換押平 韻，聲情遂變作緩和舒徐，富有瀟灑優(yōu)游的情趣。姜夔《長亭怨慢》 自序云：“予頗喜自制曲，初率意為長短句，然后協以律，故前后闋 多不同?！痹撛~中有句如：“閱人多矣，誰得以長亭樹？樹若有情， 不會得青青如此！”“日暮，望高城不見，只見亂山無數。韋郎去也， 怎忘得玉環(huán)分付？”寫景抒情，卷舒自如，渾如散文。但由于作者深 諳音律，故雖隨意為長短之句，而自然合乎律度，適應歌者口吻?！? 從心所欲不逾矩”，這是一種自由與規(guī)律高度統一的產物。 詞的格律寬嚴有一個發(fā)展過程。唐到北宋前期還比較寬松，而北 宋后期至南宋則越來越嚴密。各時期不同作家對審音協律也有不同要 求。如有人認為蘇軾的詞不協音律，有則為之辯護。陸游《老學庵筆 記》云：世言東坡不能歌，故所作樂府多不協律。晁以道謂：“紹圣 初，與 《跋東坡七夕詞后》 又云：‘歌之曲終，東坡別于汴上，東 坡酒酣自歌《陽關曲》’。則公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就聲 律耳?！薄栋蠔|坡七夕詞后》又云：“歌之曲終，覺天風海雨逼人。” 從其他記載也可看到蘇軾的代表作如《水調歌頭》（明月幾時有）、 《念奴嬌》（大江東去）也都被“善謳者”歌唱或贊賞過，說明還是 合樂可歌的，只是有些地方突破聲律的束縛。大凡過于不守音律也許 失卻詞的韻味，遵律過嚴也會成為枷鎖，重要的是運用音律為情意服 務。如《聲聲慢》調在李清照以前作者多押平韻，而李清照卻選押仄 韻，又用了話多齒音、舌音字，創(chuàng)造了情景交融的特殊藝術效果。可 見她要求作詞的嚴辯音律，卻正是自由地運用之以突破陳規(guī)進行創(chuàng)造 ，而不是作繭自縛。宋代許多絕妙好詞，雖然長短錯落，自由卷舒， 有的類同口語、散文，而吟誦起來的韻味盎然，富有節(jié)奏感。個中奧 妙是很值得我們體味的。有些例子，則未必可取。如張炎 《詞源》 記其父張樞“作《惜花春早起》云：‘瑣窗深’?！睢忠舨粎f， 改為‘幽’字；又不協，再改為‘明’字，歌之始協。此三字皆平聲， 胡為如是？蓋五音有唇、齒、喉、舌、鼻，所以有輕清重濁之分，故 平聲字可為上、入者此也?！卑础吧睢薄坝摹迸c“明”情景大不相同， 竟如此改來改去，即使改得完全適應歌喉，遵律雖嚴，卻并是值得效 法的文學創(chuàng)作態(tài)度。

朋友以下來源百度知道 中國宋代 的長短句歌詞 。宋代是長短句歌詞的繁榮時代。在文學史上，詞以宋稱，體現了宋詞作為一代文學的重要地位。詞興起于唐代，入宋發(fā)展成為一代之勝，據《全宋詞》及《全宋詞補輯》載 ，作品有2萬余首（不包括殘篇 、附篇），有名可考的作者有1430余人。這不僅有宋代特定歷史環(huán)境的原因，也是文學自身發(fā)展演化的結果。 詳細資料看這里 http://info.datang.net/S/S2400.HTM 宋詞 中國宋代 的長短句歌詞 。宋代是長短句歌詞的繁榮時代。在文學史上，詞以宋稱，體現了宋詞作為一代文學的重要地位。詞興起于唐代，入宋發(fā)展成為一代之勝，據《全宋詞》及《全宋詞補輯》載 ，作品有2萬余首（不包括殘篇 、附篇），有名可考的作者有1430余人。這不僅有宋代特定歷史環(huán)境的原因，也是文學自身發(fā)展演化的結果。 宋詞發(fā)展的基礎 宋代立國推行厚待官吏的政策 ，加上社會經濟的恢復與發(fā)展，民間財富被搜刮集中到都城及其他幾個大城市，為統治者寄情聲色、歌舞作樂提供了物質條件。至北宋崇寧年間，都城汴京（今開封）成為文化娛樂中心 ，出現了“新聲巧笑于柳陌花衢，按管調弦于茶坊酒肆”的繁華景象。南宋政權偏安江南時期，都城臨安（今杭州）又成為地主官僚縱情享樂的場所。詞這種體裁從草創(chuàng)時期的大眾藝術過渡到文人手中，進入以言閨情與賞歌舞為主的時代 ，成為封建統治階級的專利品。同時受燕樂的制約與熏陶，也形成了特殊的藝術個性，具有特殊的藝術功能。它為宋代藝術家“言詩之所不能言”，表達“動于中而不能抑”的歡愉愁怨之情，提供了方便。因此，詞在宋代特定的社會環(huán)境中，發(fā)展成為宋一代的代表文學。 北宋詞的發(fā)展 詞在北宋時期的發(fā) 展大致經歷了3個階段。第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等人承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡。第二階段，柳永、蘇軾 在形式與內容上所進行的新的開拓，以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創(chuàng)造，促進宋詞出現多種風格的繁榮局面。第三個階段，周邦彥在藝術創(chuàng)作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟 。這3個階段在時間上互相交錯 ，繼承與創(chuàng)新的演變也不是相互脫節(jié)的。晏殊、歐陽修的創(chuàng)作，主要在于繼承。其詞風與西蜀“花間”有許多共通之處，在內容和形式上沒有突破和創(chuàng)新。而張先、晏幾道在承襲的同時，已有所創(chuàng)新，完成了詞由唐入宋的過渡。張先創(chuàng)制的若干慢詞，在藝術形式上，為詞體的變革作了準備。在思想內容上為宋詞的革新開創(chuàng)了先例。宋詞的第一位變革者是柳永。柳永與晏殊、歐陽修同屬北宋前期作家，但他在詞壇的影響卻遠大于晏歐二人，波及于整個北宋時期。柳永的創(chuàng)作廣泛地反映了社會人生。除了男女戀情，還有都市生活的某些側面，在一定程度上體現了城市下層人民的生活和思想情感。在藝術形式上 ，柳永采用民間曲調入詞，大量創(chuàng)作慢詞，有效地擴大了詞的體制，對宋詞的發(fā)展起了奠基作用。北宋中后期，蘇軾登上詞壇，為北宋詞的發(fā)展打開了新的局面。蘇軾在柳永所做開創(chuàng)、創(chuàng)新的基礎上，進一步加以變革，使詞成為一種獨立的抒情詩體。并朝著多極方向發(fā)展。一方面，北宋詞的慢詞創(chuàng)作，自柳永之后，因蘇軾、秦觀的繼起而更趨興盛；另一方面，聚集在蘇軾周圍的一批追隨者，雖學蘇詞，但卻不拘一格，各自朝著不同方向發(fā)展。柳、蘇的變革及其相互競爭的結果，使北宋詞壇出現了多種風格競相發(fā)展的繁榮局面。在這一階段中，秦觀、趙令畤、賀鑄等人也各以其獨具特色的創(chuàng)作，對北宋詞的發(fā)展起了一定推動作用。北宋后期，周邦彥兼各家之長，進行了一系列集大成的工作，促進了詞體的成熟。周詞在思想內容的開拓上不及蘇軾，作品多為寫景詠物之作。他的主要成就在于整理規(guī)范舊有的詞調，自創(chuàng)新調，為后人提供了創(chuàng)作規(guī)范。在表現手法上，周調不注重意象 ，而傾力于語言的錘煉、熔鑄。 南宋詞體的蛻變 南渡后 ，社會歷史的大變革，對詞體的發(fā)展演變產生了一定影響。南渡作家李清照和向子諲的創(chuàng)作代表了詞由北宋向南宋發(fā)展的過渡。他們的創(chuàng)作為南渡作家如何以舊形式表現新內容樹立了榜樣。南渡以后的詞作家在李清照、向子諲的基礎上，繼承發(fā)揚了前代作家的藝術創(chuàng)作經驗，為詞體繼續(xù)發(fā)展起了推進作用，在一定程度上加速了詞體的蛻變。其中以陸游、辛棄疾、陳亮、劉過、劉克莊、劉辰翁為代表的詞作家創(chuàng)作出了一批反映時代生活，體現時代精神的佳作；以姜夔、史達祖、吳文英、張炎等人為代表的作家，則在詞的藝術表現形式上作了探討與嘗試。辛棄疾的創(chuàng)作體現了南宋詞的最高成就。他的作品中，既有抒寫抗金復國的激揚、悲壯，也有歌詠自然風光、贊頌農家生活的閑適、清新，多方面地反映了當時的社會風貌。在藝術創(chuàng)造上，也形成了自己的特色。與辛棄疾同時代的陸游、陳亮 、劉過，其后的劉克莊、劉辰翁等人，在藝術上或為辛棄疾的“同調”，或為崇拜效法者。他們的創(chuàng)作是對辛詞的補充 ，但對辛詞的某些缺點也有所發(fā)展。姜夔登上詞壇，正面臨著詞體的蛻變問題。他依據自己關于“合”與“異”的理論 ，以江西詩派詩法入詞，別成風格，自創(chuàng)一體。同時因其長于音律、樂理，詞與音樂相結合已臻極詣，獲得了較高的藝術成就。史達祖的詞，奇秀清逸，風格與姜夔相近，被視為姜的羽翼，但成就不及姜夔。姜夔之后的另一詞壇巨擘當屬吳文英。其詞作音調和諧，字句研煉，但往往藻繪過甚，意旨晦澀。宋元之間的張炎，是一位兼擅樂律的詞學家。他對于詞壇先輩的各種長處，多所采摘。他的詞“清遠蘊藉，凄愴纏綿”，自成一家。但在詞壇日趨衰落的局面下，終成最后的余響，宋詞的時代至此已告終結。詞至南宋，一方面朝著文人化的方向發(fā)展，最終趨于僵化；另一方面，與民間抒情小調相融合，蛻變?yōu)榍?，為元代另一種文學樣式的繁榮提供了基礎。宋詞經歷了發(fā)展、成熟以至蛻變的過程。宋以后 ，詞體雖未亡，但已是尾聲余韻。宋代文學中，詞這一特殊詩體在反映現實、抒寫情性方面盡管還有某些局限，不能“盡言詩之所能言”，但因其有特殊的藝術個性，“能言詩之所不能言”，造就了宋代藝術家在這一特殊的藝術領域里，得以盡展其才，將宋詞發(fā)展成為一代文學的代表。 選輯與詞譜 對于宋詞的輯錄 、編選以及品評 、研究等工作，兩宋時期就已經開始。宋詞總集以唐圭璋所編《全宋詞》最為完備 ，收詞家1330余人 ，詞1.99萬余首 。選本中以黃升《花庵詞選》、周密《絕妙好詞》、朱彝尊《詞綜》、張惠言《詞選》、朱祖謀《宋詞三百首》影響較大。關于詞譜，宋已有專書流行?，F存譜書，以《詞律》、《詞譜》較具規(guī)模，較有影響，而《白香詞譜》則甚為通行。有關詞韻，宋未有專著，后世通行的是戈載的《詞林正韻》。

詞是一種配合音樂的詩歌，所以有曲子詞，雜曲，樂府等別稱。由于它的句式長短不齊，又稱為長短句。在形式上，詞要求調有定格，句有定數，字有定聲和結構分片四個特點。詞有許多詞調，每種詞調各有特定的名稱，叫做詞牌，如《蝶戀花》，《滿江紅》等等。詞牌名稱與詞的內容最初是相關的，但后人填詞所用詞牌，則與內容未必有聯系。各種詞牌的詞有不同的格體，各種體都有句數，字數的規(guī)定，如《如夢令》44字，《浣溪沙》42字，等等。有人按字數多少將詞分為小令，中調和長調。58字以內叫小令，59字至90字叫中調，91字以上叫長調。詞調不同，句式也就不同。不同句式又各有不同的平仄和韻腳。填詞時必須嚴格遵照平仄和韻腳的規(guī)定。詞在結構上大多分段，一段叫做一闋或一片。根據片數，詞有單調，雙調，三疊，四疊幾種。單調不分片，多為小令，如《十六字令》；雙調分上下兩片，如《西江月》，《菩薩蠻》。三疊四疊實際上就是三片四片，如《蘭陵王》為三疊，《鶯啼序》是最長的詞調，有240字，分為四疊。 詞在隋唐興起后，在宋代發(fā)展到了高峰，產生了像蘇軾，李清照，辛棄疾等杰出的詞人。元代以后，詞逐漸趨衰落。明代時，詞的曲譜失傳，詞這一文體也就脫離了音樂，成了文人案頭之作，很少配樂演唱。宋詞是我國古代文學的光輝遺產，是我國詩歌（廣義的詩，今稱詩歌，包括了詞）世界的一朵奇葩，至今仍為人們所喜愛。